Irving
Penn
Irving
Penn (Plainfield, Nueva
Jersey, 16
de junio de 1917 - Nueva
York, Nueva York, 7
de octubre de 20091 ) fue un fotógrafo de modas y de retratos estadounidense.
En
la primera foto ( izquierda) representa a una mujer me perfil mirando para el
espectador , se encuentra sentada en una silla y con un complemento que llama
la atención ( sombrero con muchas plumas) , utiliza mucho contraste con el
blanco y el negro, la fotografía es de plano medio y no utiliza tonos medios.
En
la segunda foto representa a un mujer, que posee una gran simetría , la
representa con un vestido por el que se
transparenta su desnudo , también observamos que utiliza un negro puro en el
fondo y en el vestido toda una gama de tonalidades grises ,blancas , y negras.
Irving
Penn trabajó como fotógrafo para la revista Vogue desde 1943 destacando por sus
imágenes minimalistas con fondos neutros, blancos o grises y por sus retratos a
figuras relevantes del mundo del espectáculo cargados de elegancia y glamour.
Cecil
Beaton
Cecil
Walter Hardy Beaton (Londres, 14
de enero de 1904 - Salisbury, 18
de enero de 1980)
fue un fotógrafo y modista británico,
actividades que compaginó con la dirección artística de producciones
cinematográficas y teatrales, recompensada con tres premios
Óscar y con cuatro premios
Tony.
En
la primera foto podemos ver a una mujer totalmente de perfil , en esta
fotografía utiliza un plano medio aunque desataca mucho el contraste entre
blanco y negro también utiliza tonalidades grises para la pie de la mujer.
En
la segunda foto podemos ver a Marilyn Monroe con una gesto risueño , utiliza la
regla de los tres tercios para esta fotografía , destaca la mujer por la
oscuridad negra de la puerta.
Tiene un estilo elegante de fotografía su trabajo en retratos
es reconocido mundialmente
Richard
Avedon
Richard Avedon (Nueva York, 15 de mayo de 1923 - San Antonio, Texas, 1 de octubre de 2004) fue un fotógrafo estadounidense. Un obituario publicado por el The New York Times, afirmaba que: sus fotografías de moda y sus retratos habían ayudado a definir, en Estados Unidos, durante el último medio siglo, la imagen de belleza, elegancia y cultura.
En la primera foto podemos observar a
una mujer en un plano generan con una vestido al viento justo en medio de la
fotografía, se encuentra en tensión y parece estar bailando. Utiliza tonos
entre el blanco y el negro y sobretodo destaca las sombras de el vestido.
En la segunda foto aparecen una mujer y
un perro que parece estar manteniendo una conversación destaca el contraste de
el blanco y el negro , divide la imagen en dos partes en una aparece el perro y
en el otro la mujer que es a que se lleva la atención en el fondo podemos ver que
utiliza el difuminado para que se centren las miradas en la imagen principal.
Sus retratos, aparentemente sencillos pero
profundamente psicológicos, de personalidades famosas y desconocidas
posando .Hace que las persona destaquen sobre toda la foto.
Helmut
Newton
Helmut Newton —Helmut Neustädter— (31 de octubre de 1920 - 23 de enero de 2004) fue un fotógrafo australiano de
origen alemán que
se considera uno de los más importantes del siglo XX.1 Crea
un nuevo estilo propio en sus fotografías, las que están repletas de glamour y seducción,
donde predominan los desnudos femeninos y los tacones de aguja.
En la primer foto podemos ver a una
mujer en primer plano utiliza el contraste entre blanco y negro así destaca la
cara de la mujer, aparecen muchas luces y pocas sombras que solo se ven en el
cuello.
En la segunda foto podemos ver un plano
medio de una mujer y así lado un erro utiliza todas las tonalidades de grises y
también el blanco y el negro. Enfoca a la mujer dejando en segundo plano el
fondo y al perro.
Crea un estilo propio utilizando el
glamour , representa la moda con elegancia y sencillez.
Mario
Testino
Mario Testino Silva (Lima, Perú, 30 de octubre de 1954) es un fotógrafo de modas peruano,
actualmente establecido en Londres, Inglaterra.
En la primera foto vemos a Angelina
Jolie de espaldas en un plano medio .Utiliza las sombras para crear volumen del
cuerpo y tonos entre el blanco y el negro. Su cara resalta ya que es la parte
que tiene más luz que contrasta con su espalda llegando a un tono casi negro.
En la segunda fotografía encontramos en
un plano de retrato o primer plano también a Angelina, utiliza un tono de fondo
que se asemeja al de sus ojos. La imagen tiene mucha luz y resalta su pelo
oscuro por ello.
No tiene un estilo definido, su afán es
convertir las sesiones en una incitación de la alegría, el sexo y el consumo.
Destaca la luz que utiliza en sus fotografías.
Oliviero
Toscani
Oliviero Toscani (n. 1942, Milán)
es un fotógrafo italiano, reconocido principalmente por sus campañas
publicitarias diseñadas para la marca de ropa Benetton,
las cuales provocaron controversia en las décadas de 1980 y 1990.
En la primera foto aparecen dos personas
en plano americano de distintas razas, desataca el negro de la mujer de la
izquierda con el fondo blanco y con la mujer de la derecha que es de raza blanca.
Cada una está vestida para identificar que son de distintas razas.
En la segunda foto aparece en un orden
lineal preservativos de colores, esta imagen la mucho la atención y posee una
función apelativa como todas las imágenes de Toscani. Los preservativos
destacan por el fondo blanco que utiliza el autor.
Utiliza la apelación en todas sus obras
hace que el espectador se vea intrigado por la imagen y casi siempre trata el
tema racial y sexual. Es reconocido por sus campañas publicitarias de Benetton.
Jaume
de Laiguana
Jaume de Laiguana es también conocido
por ser un diseñador gráfico , un director de arte ,
un productor musical y un fotógrafo .
En la primera imagen podemos ver un plano
detalle de dos manos entrelazadas se aprecia que están agarradas con tensión,
utiliza el blanco y el negro dando contraste con las sombras negras para crear
volumen. Solo aparecen enfocadas las manos, el fondo aparece borroso.
En la segunda fotografía podemos ver un plano
general de una mujer desnuda con una fondo de troncos de arboles. Utiliza la
luz en la mujer para diferenciarla del fondo más oscuro. La mejer se encuentra
en vertical justo en el centro de la imagen.
Plasma las sensaciones de las personas, utiliza
un estilo bastante inusual. Es uno de los fotógrafos españoles as reconocido
fotografía a famosos, pertenece al ámbito de modo y publicidad.
Eugenio Recuenco
En la primera fotografía podemos ver a dos
personas vestidas de toreros, estos padecen enanismo . Los representa en un
plano general y con un aire vaporoso. La imagen es oscura aunque entra luz por
la izquierda. Está hecha en un cuarto en el que el fondo no se puede apreciar
muy bien porque es borroso. Uno de ellos aparece con una máscara de toro y
sentado y el de la derecha se encuentra de pie mirando a el otro hombre.
En la segunda imagen
podemos ver a la mujer en una cocina, parece un ser mitológico ya que poseen
mas de dos piernas y muy largas. La mujer se encuentra a la izquierda de la imagen,
asomada a la ventana. Contrasta el vestido negro de la mujer con la claridad
que entra en la estancia. En la parte superior podemos ver como cuelgas hoyas y
utensilios de la cocina. También se aprecia que el aire es vaporoso ya que no
se ve muy nítido.
Sus fotografías sorprende
al espectador por su mezcla de realidad y fantasia.se centra en la publicidad.
Incluye
creaciones para revistas como GQ, View o Vogue e importantes campañas publicitarias para Loewe,
Nina Ricci o Diesel, trabajos en los
que siempre ha cumplido con las exigencias comerciales del encargo pero
añadiendo su sello personal y artístico.
“No se trata tanto de que
el espectador entienda una historia, pero sí tengo que tener un motivo para
poder contar algo”, dice.
